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C.Greiner /O corpo en crise

"La noción de presencia del cuerpo sería uno de los momentos de esta traducción-deslocamiento, en que algo se presentifica (una acción, una idea, una imagen) y gana visibilidad, estableciendo un nuevo proceso de comunicación con su entorno (platea y contexto)."


‎”…El modo de presencia en el mundo sería una forma única de atención sensible, una disponibilidad total, un acuerdo inmediato con las cosas las personas que allí estaban o con los pequeños acontecimientos que se encadenaban unos a los otros, y , de este modo, construían la propia trama de una narrativa sin otra preocupación a no ser aquella del instante que estaría por venir. ” C.Greiner

“La presencia del cuerpo sería la carne del cuerpo, pero también sus conexiones no apenas con diferentes objetos, sino con realidades plurales, o sea, un flujo de informaciones no apenas individuales, más eminentemente colectivas. Todo estaría relacionado en el supuesto momento presente, sin cualquier separación entre naturaleza y cultura: el clima, el paisaje, los tiempos del cuerpo y del ambiente, la espacialidad del cuerpo y del entorno, la historia y la situación material y simbólica de aquí y ahora (regionalidad).”

C.Greiner / O corpo en crise

Una filosofía de porvenir

‎”La experiencia de relacionalidad nos muestra, justamente, ese poder constante de la vida, de afectar y ser afectado que trae consigo la posibilidad de pensarnos y percibirnos como seres afectivos en mutación”
Annabel Lee Telles

video-caneta de laura

Untitled from leti falkin on Vimeo.

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Untitled from leti falkin on Vimeo.

SOBRE EL PROCESO

Con este proyecto nos proponemos encontrar una nueva forma de concebir y crear un solo de danza contemporánea.

No nos importan mucho las casillas, los nombres.

Tal vez sí,en la medida en qué podamos cuestionarlos, resignificarlos, deconstruirlos y encontrar nuevas formas de nombrar, o nuevos modos de concebir los nombres.

Las preguntas que nos hicimos para comenzar el trabajo fueron:

Qué es un solo de danza contemporánea?
Cómo se construye?
Es posible crear un solo de danza contemporánea a partir del trabajo colectivo con varias personas?
Cuál es el proceso de singularización y cómo visibilizarlo en la creación de una obra?


Luego de algunos encuentros y discusiones en torno a estos temas, y realizando lecturas compartidas, empezamos a generar un universo, que podría ser definido como un universo-tiempo.

En este presente que compartimos vamos generando una trama de acciones, pensares, reflexiones. No buscamos respuestas, buscamos generar pensamiento que contribuya con nuestro propio modo de concebir el mundo y el arte.

La idea es que este proceso sea en sí mismo la obra. La obra ya es, ya está siendo.

Nos proponemos realizar cortes, recortes, configurar planos de composición (o de consistencia) que materialicen estos múltiples “presentes”.

Este solo será un solo-colectivo? Un cuerpo-colectivo?

Este plano de composición configurará la obra, varias obras?

No vemos a la obra como un producto cerrado, una selección del material generado para componer un producto-obra a ser presentado a un público.

Más bien pensamos que este proceso, que irá desarrollándose, irá encontrando sus propios emergentes, creaciones, composiciones que se revelen en el mismo proceso de pensarlas y buscarlas.